Federico Moreno Torroba nació
en Madrid el día 3 de Marzo de 1891, y falleció en Madrid el día 12 de Septiembre
de 1982 (91 años). Compositor y empresario. Fue una de las personalidades más influyentes, como compositor y como gestor, del último periodo creativo de la zarzuela. A él se deben obras de gran popularidad así como importantes iniciativas que contribuyeron a establecer el repertorio histórico del género.
BIOGRAFIA. Su madre, Rosa Torroba, provenía de una familia de abolengo musical y su padre José Moreno Ballesteros, era profesor del Conservatorio, compositor, organista de la iglesia de la Concepción y director de la orquesta del teatro Lara. Ambos trataron por todos los medios de conducir a su hijo por un sendero profesional distinto del de la música pero fracasaron y la música se convirtió en su profesión. Los primeros paso en ese terreno los dio en compañía y bajo la tutela de su padre. Así en 1912, firmaron juntos la fantasía lírica en un acto Las decididas, estrenada en el teatro Lara, 1912, comienzo temprano de un catálogo de producciones líricas que habría de ampliarse de una forma extraordinaria. En el mismo teatro en 1915, padre e hijo participaron, como director y pianista respectivamente en el estreno de El amor brujo de Manuel de Falla. Conrado del Campo se convirtió en su maestro. Las primeras obras orquestales, La ajorca de oro, 1918 y Cuadros, reflejan claramente la influencia del magisterio de Conrado del Campo.
El matrimonio de Moreno Torroba con Pilar Larregla, hija del compositor Joaquín Larregla, terminó por cerrar los vínculos familiares con el mundo de la música.
Su primer gran éxito llego en 1928 con el estreno de La marchenera en el teatro de la zarzuela. En 1930 se hace cargo de la empresa del teatro Calderón.
En 1932 se produce su consagración con Luisa Fernanda, convirtiéndose en la zarzuela más representada en la historia. A partir de su monumental éxito las obras de Moreno Torroba comenzaron a merecer esa atención propia sólo de los músicos a quienes el público otorga su confianza, y en 1933, además de reponer diversas obras suyas estrenó dos nuevas zarzuelas Xuanón y Azabache, que aunque obtuvieron un éxito no llegaron al de su segunda gran obra La chulapona, 1934. Le siguieron La boda del señor Bringas o Si te casas la pringas, 1935.
Nada más termina la Guerra Civil, Moreno Torroba estrenó Monte Carmelo. Ya en los años cuarenta escribió Maravilla y La Caramba.
En 1974 Moreno Torroba culminó su carrera como gestor al ser nombrado presidente de la Sociedad General de Autores de España, en la que había servido catorce años como vicepresidente y en la que realizó una labor muy importante de reordenación interna y modernización.
La vitalidad de Moreno Torroba se ha convertido en algo legendario dentro de la historia de la música española: aún a sus 89 años estaba en plena actividad y con fuerza suficiente para acometer la composición de una nueva ópera. En el teatro de la Zarzuela el 19 de junio de 1980 protagonizado por Plácido Domingo se estrenó El poeta. Esta obra junto con la Fantasía Castellana para piano y orquesta estrenada por Humberto Quagliata en París en octubre de 1980, constituye el testamento musical de Moreno Torroba y el fin de setenta años de ininterrumpido ejercicio musical.
Obras: BIOGRAFIA. Su madre, Rosa Torroba, provenía de una familia de abolengo musical y su padre José Moreno Ballesteros, era profesor del Conservatorio, compositor, organista de la iglesia de la Concepción y director de la orquesta del teatro Lara. Ambos trataron por todos los medios de conducir a su hijo por un sendero profesional distinto del de la música pero fracasaron y la música se convirtió en su profesión. Los primeros paso en ese terreno los dio en compañía y bajo la tutela de su padre. Así en 1912, firmaron juntos la fantasía lírica en un acto Las decididas, estrenada en el teatro Lara, 1912, comienzo temprano de un catálogo de producciones líricas que habría de ampliarse de una forma extraordinaria. En el mismo teatro en 1915, padre e hijo participaron, como director y pianista respectivamente en el estreno de El amor brujo de Manuel de Falla. Conrado del Campo se convirtió en su maestro. Las primeras obras orquestales, La ajorca de oro, 1918 y Cuadros, reflejan claramente la influencia del magisterio de Conrado del Campo.
El matrimonio de Moreno Torroba con Pilar Larregla, hija del compositor Joaquín Larregla, terminó por cerrar los vínculos familiares con el mundo de la música.
Su primer gran éxito llego en 1928 con el estreno de La marchenera en el teatro de la zarzuela. En 1930 se hace cargo de la empresa del teatro Calderón.
En 1932 se produce su consagración con Luisa Fernanda, convirtiéndose en la zarzuela más representada en la historia. A partir de su monumental éxito las obras de Moreno Torroba comenzaron a merecer esa atención propia sólo de los músicos a quienes el público otorga su confianza, y en 1933, además de reponer diversas obras suyas estrenó dos nuevas zarzuelas Xuanón y Azabache, que aunque obtuvieron un éxito no llegaron al de su segunda gran obra La chulapona, 1934. Le siguieron La boda del señor Bringas o Si te casas la pringas, 1935.
Nada más termina la Guerra Civil, Moreno Torroba estrenó Monte Carmelo. Ya en los años cuarenta escribió Maravilla y La Caramba.
En 1974 Moreno Torroba culminó su carrera como gestor al ser nombrado presidente de la Sociedad General de Autores de España, en la que había servido catorce años como vicepresidente y en la que realizó una labor muy importante de reordenación interna y modernización.
La vitalidad de Moreno Torroba se ha convertido en algo legendario dentro de la historia de la música española: aún a sus 89 años estaba en plena actividad y con fuerza suficiente para acometer la composición de una nueva ópera. En el teatro de la Zarzuela el 19 de junio de 1980 protagonizado por Plácido Domingo se estrenó El poeta. Esta obra junto con la Fantasía Castellana para piano y orquesta estrenada por Humberto Quagliata en París en octubre de 1980, constituye el testamento musical de Moreno Torroba y el fin de setenta años de ininterrumpido ejercicio musical.
- Artistas para fin de fiesta (1912)
- Las decididas (con José Moreno Ballesteros) (1912)
- La ciudad alegre y confiada (1916) (Libreto)
- La luna nueva (1916)
- Desperehezada (con José Moreno Ballesteros) (1917)
- Todo corazón (con Federico Moreno-Torroba Larregla) (1917)
- La venganza de Don Mendo (1918)
- ¡Como los ojos de mi morena! (con Pablo Luna, Francisco Alonso, Ernesto Pérez Rosillo, Eduardo Granados, Jesús Guridi, Jacinto Guerrero, Reveriano Soutullo y Juan Vert) (1919)
- Cuidado con la pintura (1920)
- Las fuerzas ocultas (1920)
- La mujer de nieve (con Ernesto Pérez Rosillo) (1923) (Libreto)
- Intriga de amor (1925)
- La caravana de Ambrosio (1925)
- La mesonera de Tordesillas (1925)
- La Virgen de Mayo (1925)
- La vuelta (1925) (Libreto)
- Colasín "El chico de la cola" (1926) (Libreto)
- La Mari-Blanca (1926) (Libreto)
- La pastorela (con Pablo Luna) (1926) (Libreto)
- Las musas del Trianón (con Pablo Luna) (1926)
- El fumadero (con Pablo Luna) (1927)
- Cascabeles (con Federico Moreno-Torroba Larregla) (1928)
- La manola del Portillo (con Pablo Luna) (1928) (Libreto)
- La marchenera (1928) (Libreto)
- Mi mamá política (con Pablo Luna) (1928)
- Los guayabitos (1929)
- María la Tempranica (con Gerónimo Giménez) (1930) (Libreto)
- Baturra de temple (1930)
- Una de caballería (1931)
- Una noche en Aravaca (1931)
- El aguaducho (1932)
- La mujer de aquella noche (1932) (Libreto)
- Luisa Fernanda (1932) (Vídeo) (Libreto)
- Ayer y hoy (1933)
- Azabache (1933)
- Xuanón (1933)
- La chulapona (1934) (Vídeo) (Libreto)
- Por la salud de mi madre (1934)
- Luces de verbena (con Reveriano Soutullo y Gregorio Baudot) (1935)
- Paloma Moreno (1935)
- La boda del señor Bringas, o, Si te casas la pringas (1936)
- Sor Navarra (1936)
- El retablo de Navidad (con Tomás Garbizu, Francisco Cotarelo y Jesús García Leoz) (1938)
- Nacimiento (con Jesús Guridi) (1938)
- Oro de ley (1938)
- Pepinillo y Garbancito en la isla misteriosa (1938)
- El maleficio (1939)
- Monte Carmelo (1939)
- El que tenga un amor que lo cuide (1940)
- Escalera de color (1940)
- Tu eres ella (1940)
- Maravilla (1941)
- La Caramba (1942)
- Boda gitana (1942)
- Desperezada inocentada (1942)
- La leyenda del castillo (1942)
- La luna nueva (1942)
- Un viaje a la fortuna (con Tomás Garbizu) (1942)
- Una reja y dos pelmazos (1942)
- La ilustre moza (1943)
- Pizpireta (1943)
- La niña del cuento (1944)
- Polonesa (1944)
- Baile de trajes (1945)
- Soy el amo (1945)
- ¿Usted gusta? (1945)
- El duende azul (con Joaquín Rodrigo y Federico Moreno-Torroba Larregla) (1946)
- Lolita Dolores (1946)
- El orgullo de Jalisco (1947)
- Los laureles (1947)
- La niña del polisón (1948)
- El cantar del organillo (1949)
- Hoy y mañana (1949)
- Un día en las carreras (1950)
- Trío de ases (1950)
- Huelga de maridos (con Federico Moreno-Torroba Larraya) (1951)
- La media naranja (1951)
- Pitusa (con Federico Moreno-Torroba Larraya) (1951)
- El tambor del Bruch (1951)
- La señorita bombón (1951)
- Las matadoras (1952)
- Sierra Morena (1952)
- Una noche en Oriente (1953)
- A lo tonto, a lo tonto (1954)
- Bienvenido Mister Dollar (1954)
- Paká y Payá (con Daniel Montorio) (1954)
- La monda (1955)
- María Manuela (1955)
- Ole y ole (1955)
- Bromas y veras de Andalucía (1956)
- Un pueblecito español (1959)
- Baile en capitanía (1960)
- Manolo, eres mi padre (1960)
- Colomba (con Fernando Moraleda) (1961)
- El cachalote (1961)
- El chocolate (1961)
- El rey de oros (1961)
- Te cómico (1961)
- Un millón de dólares (1962)
- Historias del Paralelo (con Federico Moreno-Torroba Larraya) (1964)
- El mundo quiere reír (1965)
- La guitarra (1965)
- Rosaura (1965)
- Una estrella para todos (1965)
- El fabuloso mundo del music-hall (1966)
- Ella (1966)
- El poeta (1980)
- El mascot
- El niño perdido
Breve resumen para laurear al más grande entre los grandes.
ResponderEliminarGrandioso compositor. Autor de una de las más famosas Zarzuela, Luisa Fernanda, aunque yo me quedo con La chulapona.
ResponderEliminarGracias por el comentario
Con el Mestre Baudot se portó mal. Él y su familia aprovecharon su posición social y económica para salir ganando en la profesión. Baudot, un músico magnífico y deslumbrante tuvo que marchar de Madrid para estabilizar su vida familiar. Fue un hombre bueno y un genio.
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